《捉妖記》在節(jié)奏和包裝上非常好萊塢范兒，擁有的卻是一個中國古典文學名著《聊齋》的內(nèi)核，中西合璧的這個產(chǎn)品很成功，不僅契合了當下商業(yè)電影的快節(jié)奏，也能讓中國觀眾很容易去看懂這個故事。影片屬于老少咸宜的風格，看這部影片，會經(jīng)常想起夢工場的那些動畫電影作品，也難怪，導演許誠毅就是從夢工場出來的。

　　《捉妖記》是那種讓人眼前一亮的電影。影片的特效技術(shù)過關(guān)，在華語片中屬于一流的水準，畢竟有上億元的投資作為支撐，重金砸下來的特效怎樣都不會太差，何況導演許誠毅之前在好萊塢執(zhí)導過《怪物史瑞克3》這樣的動畫電影大制作。

　　導演許誠毅是第一次執(zhí)導華語電影，之前他在好萊塢的夢工場完成了包括《怪物史瑞克3》、《怪物史瑞克4》等多部動畫電影長短片，是一位制作動畫大片經(jīng)驗豐富的導演。這次首度執(zhí)導華語真人電影，看不出有生澀的地方，演員的表演非常出彩，這或許也是有江志強這樣的制片人坐鎮(zhèn)，讓整部電影擁有一流的臺前幕后制作團隊，許誠毅導演的工作就是完成他對于影片世界觀的構(gòu)想即可。

　　《捉妖記》其實是一個很復雜的電影，首先它是真人+動畫的影片，片中至少有一半的主要角色都是有動畫來演繹，最明顯的就是那個小妖王胡巴，長得像個大白蘿卜，但是在影片中極度可愛，特別會賣萌。

　　雖然胡巴是妖怪，但其實這個小妖王完整地拷貝了人類嬰兒的性格，餓了就哭，開心就笑，每天沒有消停的時候，這個動畫角色的復雜與精致程度在華語片里罕見，許誠毅把這個角色在影片里塑造成功了，票房成功的話，那就不只是拍攝續(xù)集那樣簡單，周邊產(chǎn)品的開發(fā)也是一個大金礦。

　　說《捉妖記》復雜，一方面是真人+動畫的演繹方式，另一方面就是影片類型屬于魔幻片，電影構(gòu)筑在一個人類與妖怪并存的世界里，而且這些妖怪還具備強大的魔力和破壞力。但是，人類同樣也擁有很強的法力，兩個物種之間的生存空間爭奪戰(zhàn)在所難免，導演把妖怪一族刻畫的比較正面，倒是人類中有不少捉妖師極度兇狠，對妖怪毫不留情。這種處理方法和《怪物史瑞克》中類似，人不可貌相，同時也是突出怪物的內(nèi)心其實很良善的一個原則，這這部《捉妖記》里，那就是你以胡巴為可愛善良的代表了。

　　嚴格來說，《捉妖記》是一部成功的電影工業(yè)產(chǎn)品，用高成本打造了復雜精湛的電腦特效場景和動畫角色，以好萊塢的敘事模式完成了一個緊湊緊張的故事，配合上井柏然、白百何、姜武等中國演員的出色表演，這部中西合璧式的影片不僅有豐富的想象力，還有扎實的執(zhí)行力，最終成就了一部精彩的東方魔幻電影。